„Спи - брат до смърт“, „Спящ, че мъртъв“- казват руските поговорки. В съзнанието на древните хора един сън отвори вратата към другия свят, позволи на живите да видят миналото и бъдещето, да общуват с починалия и да получават съвет или предупреждение. Героите на руските приказки, приспивни песни и игри биха могли да предизвикат съня или, обратно, да го откраднат. От 19 век жителите на фолклорното сънливо царство започват да се появяват в класическата литература, музика и живопис. Как изглеждаше Сандман, е толкова любезна котката Байун и къде расте мечтата на вещицата.
сънчо
Дрямка от руските приспивни песни е нощен дух, който приспива хората.
С децата той е особено нежен:
Етнографите извадиха образа на "мила стара жена с меки и нежни ръце" или "малък мъж с тих, успокояващ глас". Този герой може да бъде както мъж, така и жена.
Промоционално видео:
Сандман се срещна в детските игри:
И това е текст от младежката игра "целувка":
В руската литература от XVIII-XIX в. Думата "драма" се е използвала като синоним на дрямка, полуспиващ. И през XX век дрямка отново започва да се свързва с конкретни изображения. В едноименната поема на Константин Балмонт през 1914 г. образът на Пясъчника далеч не е добър дух:
В приказната поема „Царска девойка“от 1920 г. Марина Цветаева нарисува сън под формата на птица:
През 1923 г. Михаил Булгаков използва подобна метафора в романа си „Бялата гвардия“: „Сънливата доза премина над града, мътна бяла птица премина през кръста на Владимир, падна зад Днепър в гъстата нощ и плуваше по желязната дъга“.
Kind Sandman се завърна при децата през 1964 г., когато поетесата Зоя Петрова и композиторът Аркадий Островски написаха приспивната песен „Уморените играчки спят“за телевизионното предаване „Лека нощ, деца!“
Безсъние
Подобно на дрямката, безсънието беше едновременно състояние и характер.
Когато човек не можеше да спи, това се обясняваше с действията на злите духове, които се наричаха по различен начин: прилеп, крикс, плач, нощна сова, крясъци. Изгониха ги с конспирации:
Духовете, които „прищипват и влачат детето“, бяха представени по различни начини: в някои региони - под формата на прилепи, червеи, птици, понякога - под формата на призраци или скитащи светлини, а понякога като жени в черни дрехи. Постепенно хората забравиха вика - зли духове и затова започнаха да наричат плачещи деца.
Стихове от различни епохи посвещават стихове на безсънието; Фьодор Тютчев е един от първите, който се занимава с този мотив. През 1829 г. той пише стихотворението „Безсъние“. И година по-късно образът на Тютчев („Монотонна битка с часове, / Приказка за агонизиращи нощи!“) Е ревизиран от Александър Пушкин:
Поетите от сребърната епоха отговориха на „Стихотворения, съставени през нощта по време на безсъние“на Пушкин. През 1904 г. Инокентий Аненски публикува сонета „Паркове - бабуване на жената“в цикъла „Безсъние“, а през 1918 г. Валери Брюсов пише стихотворение със същото име. И двамата поети взеха за основа една линия от Пушкин, посветена на древните римски богини на съдбата и парковете, тъкащи платното на живота. Паркът често е бил представен под формата на древни стари жени.
През 1912 г. Анна Ахматова пише стихотворение, озаглавено „Безсъние“, а девет години по-късно - Андрей Бели. Марина Цветаева също посвети своя поетичен цикъл на безсънието. Във всички тези произведения литературните критици намират сходство с поемите на Пушкин и Тютчев.
Прозаикът от сребърната ера Алексей Ремизов се обърна към руския фолклор. В миниатюрната приказка от 1903 г. „Купалските светлини“той описва духове от древни суеверия. Избухвайки в нощта на Иван Купала, „Вараксовите рекички на Ремиз прехвърчаха иззад стръмните планини, изкачиха се до градината на свещеника, отрязаха опашката на кучето на свещеника, качиха се в малиновата лепенка, изгориха кучешката опашка, играеха с опашката“.
котка Байюн
В стари времена, за да може бебето да спи добре, котка беше пусната в люлката.
Фантастичната котка от народните приспивни песни също спя децата:
Котката Баюн в приказките беше съвсем различна - не утешител за малки деца, а магьосник, който убива с речите си. Думите "бай-бай", "затишие" първоначално не са били свързани със съня - затова те говорили на омагьосваща реч. „Стръв“означаваше „да говоря, да разказвам“. В църковнославянския език тази дума означаваше и „да говоря, да лекувам“, на български и сърбохърватски, „да събарям“.
Една от най-известните магически котки в литературата е учената котка от стихотворението на Александър Пушкин Руслан и Людмила, публикувана за първи път през 1820 година. Поетът направи забележка за този звяр според думите на бавачката си Арина Родионовна: "Край морето има дъб. На този дъб има златни вериги. Котка върви по тези вериги: върви нагоре - разказва приказки, надолу отива - пее песни." Той прехвърли този мотив в пролога:
До 1863 г. колекционерът на фолклор Александър Афанасиев публикува сборника „Руски народни приказки“. В една от версиите на сюжета „Отиди там - не знам къде, донеси това - не знам какво“царят изпрати главния герой, по прякор Изгубения, за да хване „байнушката котка, която седи на висок стълб от дванадесет сатници и бие много хора до смърт“. В саратовската приказка „Коляно в злато, до лакътя в сребро“„в близост до мелницата има златен стълб, върху него виси златна клетка и на този стълб ходи учена котка; слиза - пее песни, нагоре се издига - разказва приказки.
Баюн котката неизменно седяла на маргаритка - дъб или стълб, олицетворявайки световното дърво, оста на Вселената. Котката вървеше по веригата, която символизира връзката на времената. Но до началото на 20 век се появява образът на котка, окован във верига. Ето как той е изобразен от Иван Крамской в картината „Зелен дъб близо до Лукоморие“и Иван Билибин в картината „Учената котка“. През 1910 г. Владимир Табурин, който илюстрира Руслана и Людмила, създава по-надежден образ. Неговият Баюн не седеше на верига, а ходеше свободно по нея. Приказната котка на художничката Татяна Маврина, която съчетава импресионизма и авангарда с фолклорни мотиви, се превърна в нова дума в графиката.
Спящата принцеса
Много народи вярвали, че магьосниците могат да изпратят сън или безсъние като наказание.
Това суеверие бе в основата на широко разпространената фолклорна история за спяща принцеса. Чарлз Перо записа френската версия на приказката за принцеса, която убоди пръста си с вретено и заспа 100 години. Немската версия е преразказана от Братя Грим. Руската приказка е запазена в резюме на Александър Пушкин. Поетът написа „баснята“, която Арина Родионовна разказа. Тези истории са изпълнени с зловещи подробности. Например, във френската Спяща красавица децата на принца и вече събудената принцеса се опитват да бъдат изядени от собствената си баба канибал. А в руската приказка принцесата наистина умира и „принцът се влюбва в трупа й“. Александър Пушин накратко описа сюжета:
През 1833 г. Пушкин създава „Приказката за мъртвата принцеса и седемте герои“. И през 1867 г. композиторът Александър Бородин написа песента "Спящата принцеса":
През 1850 г. френският хореограф Жул Перрот поставя в Санкт Петербург балета „Домашен любимец на феите“по музика на Адолф Адам. Сюжетът е базиран на „Спящата красавица“. Но друго представление, базирано на същата приказка, очакваше истински успех. През 1888 г. режисьорът на императорските театри Иван Всеволожски замисля балетна екстравагантност в духа на френски придворни спектакли от 16-17 век.
Музиката е поръчана на Пьотр Чайковски, либретото е написано от самия Всеволожски и хореографа Мариус Петипа. Всеволожски, страстен почитател и ценител на епохата на Луи XIV, също проектира исторически костюми, а Петипа предостави на композитора план за балет с времетраене. Например по този начин хореографът описа сцената, в която принцеса Аврора наболи пръст с вретено: „2/4 (време подпис. - Ред.), Бързо. В ужас тя вече не танцува - това не е танц, а главозамайващо, безумно движение, сякаш от ухапване от тарантула! Накрая тя остава без дъх. Тази ярост трябва да продължи не повече от 24 до 32 бара. Спящата красавица от Чайковски, Всеволожски и Петипа се превърна в един от най-изпълняваните балети в света.
Мечта билка
Сънната билка често се споменава в народните легенди, разкази, конспирации и билкари.
Според едно от вярванията, мечките отхапват от корена на тревата за сън, за да заспят за зимата. Ако човек направи същото, тогава ще спи през цялата зима.
В средата на 19-ти век Владимир Дал събира информация за истински растения, наричани в различни региони сън-трева, наркотик, сън-дозе, сънен ступор. Те се оказаха обикновена беладона (Atropa belladonna), открита лумбаго (Pulsatilla patens) и лепкав катран (Viscaria vulgaris). Смятало се е, че мечтаната трева цъфти на 18 юни, в деня на Дорофеев: който разкъса мечта трева на Доротей, той ще има спокоен живот и ако го поставите в изсушена форма под възглавница, ще имате пророчески сън. Речта тук, вероятно, беше за лепкав катран, който наистина цъфти в края на май - юни и отдавна се използва в народната медицина като успокоително. Беладона, известна като силна отрова, цъфти през цялото лято, но расте само в Южна Русия. Най-често под тревата на мечтите се е скрило лумбаго - растение, често срещано в цялата страна. Тази иглика пробива път през снега през ранна пролет и цъфти през април. Прясно изскубаният лумбаго е отровен, но когато се изсушава, лечителите го използват за лечение на нервни разстройства.
Хората излязоха с легенда за това, как лумбаго е получил името си: навремето мечтаната трева имаше широки листа, под които Сатана, изгонен от рая, се криеше. Тогава архангел Михаил застрелял цветето, прогонвайки злите духове. Оттогава листата са нарязани на парчета, а самото растение завинаги е придобило способността да плаши злите духове. Според друга легенда, всички цветя в подземния свят имат майка, а мечтаната трева има мащеха. Именно тя изгони бедната доведена дъщеря преди всеки друг на света. Тази вяра бе в основата на приказката на Алексей Ремизов „Мечта-трева“:
Автор: Екатерина Гудкова