Големият майстор на струнното изкуство Антонио Страдивари не е с нас от почти три века. Тайната на най-големия майстор никога не е била разрешена. Само неговите цигулки пеят като ангели. Съвременната наука и най-новите технологии не успяха да постигнат това, което беше просто занаят за гения на Кремона …
Каква е тайната на Антонио Страдивари, той изобщо съществуваше и защо господарят не предаде тайната на наследниците на рода си?
От някакво парче дърво …
Като дете Антонио Страдивари просто полудял при звука на музиката. Но когато се опита да изрази, като изпее онова, което звучеше в сърцето му, се оказа толкова зле, че всички около него се засмяха. Момчето имаше друга страст: постоянно носеше със себе си малък джобен нож, с който заточваше многобройни парчета дърво, които идваха на ръка.
Родителите на Антонио предсказаха кариера на кабинет, за която родният му град Кремона в Северна Италия беше известен. Но един ден 11-годишно момче чу, че Николо Амати, най-добрият производител на цигулка в цяла Италия, също живее в техния град!
Новината нямаше как да не вдъхнови малкото момче: в крайна сметка, не по-малко от звуците на човешки глас, Антонио обожаваше да слуша цигулката … И той стана ученик на великия майстор.
Години по-късно това италианско момче ще стане известен като производител на най-скъпите цигулки в света. Продуктите му, които се продават през 17 век за 166 лири „Кремона“(около 700 модерни долара), след 300 години ще преминат под чука за 4-5 милиона долара всеки!
Промоционално видео:
Въпреки това, през 1655 г., Антонио е само един от многото студенти на синьора Амати, който работи за майстор безплатно в замяна на знания. Страдивари започва кариерата си като … момче за поръчка. Той се втурна като вятъра през слънчевата Кремона, доставяйки многобройните бележки на Амати на доставчици на дърва, месар или млекар.
На път за студиото Антонио се зачуди: защо неговият господар се нуждае от толкова стари, на пръв поглед безполезни парчета дърво? И защо месарят, в отговор на бележката на синьора, често вместо апетитни колбаси, миришещи на чесън, обвива гадни кървавочервени черва? Разбира се, учителят сподели повечето от знанията си с учениците, които винаги го слушаха с отворени уста от учудване.
Повечето - но не всички … Някои трикове, благодарение на които цигулката внезапно придоби своя уникален, за разлика от никой друг глас, Амати научи само най-големия син. Това беше традицията на старите майстори: най-важните тайни бяха да останат в семейството.
Първият сериозен бизнес, който Страдивари започна да поверява, беше производството на струни. В къщата на майстор Амати те бяха направени от … вътрешностите на агнета. Антонио старателно накисва червата в някаква странно миришеща вода (тогава момчето научи, че този разтвор е алкален, създаден на базата на сапун), изсушава ги и след това ги навива. Така Страдивари започнал бавно да научава първите тайни на майсторството.
Например се оказа, че не всички вени са подходящи за превъплъщение в благородни струни. Най-добрият материал, научи Антонио, бяха вените на 7-8-месечни агнета, отгледани в Централна и Южна Италия. Оказа се, че качеството на струните зависи от площта на пасището, както и от времето на клането, от свойствата на водата, а също и от множество фактори …
Главата на момчето се въртеше и това беше само началото! Тогава беше ред на дървото. Тогава Страдивари разбра защо понякога синьорът Амати дава предпочитание на недескриптирани парчета дърво: няма значение как изглежда дървото, основното е как звучи!
Николо Амати вече показа няколко пъти на момчето как едно дърво може да пее. Той леко докосна парче дърво с нокътя и изведнъж издаде едва доловим звън!
Всички сортове дървесина, каза Амати на вече отглеждания Страдивари и дори части от един ствол се различават по звук един от друг. Следователно горната част на таблото (повърхността на цигулката) трябва да бъде направена от смърч, а долната част от клен. И най-„меко пеещите“ядоха - тези, които са израснали в швейцарските Алпи. Именно тези дървета всички майстори на Кремона предпочитаха да използват.
Като учител, не повече
Момчето се превърна в тийнейджър, а след това се превърна в пораснал мъж … Въпреки това през цялото това време нямаше ден, в който да не усъвършенства уменията си. Приятелите се удивлявали само на такова търпение и се смеели: те казват: Страдивари ще умре в нечия друга работилница, оставайки завинаги друг непознат чирак на великия Николо Амати …
Самият Страдивари обаче остана спокоен: броят на неговите цигулки, първата от които той създаде на 22, вече беше отишъл на десетки. И въпреки че всички бяха с марка „Произведено от Николо Амати в Кремона“, Антонио чувстваше, че умението му нараства и най-накрая ще може сам да получи почетното звание майстор.
Вярно е, че до момента, в който отвори своя собствена работилница, Страдивари е на 40. В същото време Антонио се жени за Франческа Ферабоки, дъщеря на богат магазинер. Той стана уважаван производител на цигулка. Въпреки че Антонио никога не е надминал учителя си, поръчки за неговите малки, жълто лакирани цигулки (точно същите като тези на Николо Амати) идваха от цяла Италия.
И в работилницата на Страдивари вече са се появили първите ученици, готови, както той самият веднъж, да уловят всяка дума на учителя. Богинята на любовта Венера също благослови съюза на Антонио и Франческа: едно по едно се родиха пет чернокоси деца, здрави и живи.
Страдивари вече беше започнал да мечтае за спокойна старост, когато в Кремона дойде кошмар - чумата. През онази година епидемията отне хиляди животи, не щадя нито бедните, нито богатите, нито жените, нито децата. Старата жена с косата също не минаваше покрай семейство Страдивари: любимата му съпруга Франческа и всичките 5 пет деца починаха от страшна болест.
Страдивари се потопи в бездната на отчаянието. Ръцете му паднаха, той дори не можеше да гледа на цигулките, които третираше като свои деца. Понякога той вземаше едно от тях в ръцете си, протегна го с лък, слушаше дълго време пронизително тъжния звук и го връща назад, изтощен.
Златен период
Антонио Страдивари беше спасен от отчаяние от един от учениците си. След епидемията момчето дълго време не беше в работилницата и когато се появи, плачеше горчиво и казваше, че вече не може да бъде ученик на великия синьор Страдивари: родителите му са умрели и сега той сам трябва да си изкарва прехраната …
Страдивари се смили над момчето и го заведе в къщата си, а няколко години по-късно го осинови напълно. Ставайки отново баща, Антонио изведнъж почувства нов вкус към живота. С удвоено усърдие той започна да изучава цигулката, изпитвайки остро желание да създаде нещо изключително, а не копия, дори отлични, от цигулки на учителя си.
Тези мечти бяха предопределени да се сбъднат съвсем скоро: едва на 60-годишна възраст, когато повечето хора вече се пенсионират, Антонио разработи нов модел за цигулка, който му донесе безсмъртна слава. От това време Страдивари започва своя "златен период": той създава най-добрите инструменти в концертно качество и получава прозвището "супер-Страдивари". Летящият неземен звук на неговите творения все още не е възпроизведен …
Създадените от него цигулки звучаха толкова необикновено, че веднага породиха много слухове: каза се, че старецът е продал душата си на дявола! В крайна сметка, обикновен човек, дори и да има златни ръце, не може да направи парче дърво да издава звуци като пеенето на ангели. Някои хора сериозно твърдят, че дървесината, от която са направени някои от най-известните цигулки, е останките на Ноевия ковчег.
Съвременните учени просто посочват факт: майсторът успява да даде на своите цигулки, виоли и виолончели най-богатия тембър, по-висок тон от този на същия Амати, а също и да усили звука.
Наред със славата, която се разпространи далеч отвъд границите на Италия, Антонио намери нова любов. Той се оженил - отново щастливо - за вдовицата на Мария Замбели. Мария роди пет деца, две от които - Франческо и Омобон - също станаха майстори на цигулка, но те не само можеха да надминат, но и да повторят баща си.
Не е запазена много информация за живота на великия майстор, тъй като в началото той не е представлявал малък интерес за летописците - Страдивари не се открояваше сред останалите майстори на Кремона. И той също беше затворен човек.
Едва по-късно, когато става известен като „супер Страдивари“, животът му започва да прераства в легенди. Но знаем със сигурност: геният беше невероятен работохолик. Той прави инструменти до смъртта си през 93-та.
Смята се, че Антонио Страдивари е създал общо около 1100 инструмента, включително цигулки. Маестрото беше поразително продуктивен, произвеждаше 25 цигулки годишно.
За сравнение: модерен, активно работещ производител на цигулка на ръка произвежда само 3-4 инструмента годишно. Но до днес са оцелели само 630 или 650 инструмента на великия майстор, точният брой не е известен. Повечето от тях са цигулки.
Чудо параметри
Съвременните цигулки са създадени с помощта на най-модерните технологии и постижения на физиката - но звукът все още не е същият! В продължение на триста години се води дебат за тайнствената „тайна на Страдивари“и всеки път учените излагат все повече и повече фантастични версии.
Според една теория, ноу-хауто на Страдивари е, че той е притежавал определена магическа тайна на лака за цигулки, която придавала на продуктите му специален звук. Говореше се, че майсторът научи тази тайна в една от аптеките и подобри рецептата, като добави към лака крила на насекоми и прах от пода на собствената си работилница.
Друга легенда гласи, че майсторът на Кремона приготвял смесите си от смолите на дървета, които растяли през онези дни в тиролските гори и скоро били почистени. Учените обаче открили, че лакът, използван от Страдивари, не се различава от този, използван от производителите на мебели през тази епоха.
По време на реставрацията през 19 век много цигулки са пребоядисани. Имаше дори луд, който се реши на милостив експеримент - напълно да отмие лака от една от цигулките на Страдивари. И какво? Цигулката не звучеше по-зле.
Някои учени спекулират, че Страдивариус е използвал алпийски елхи, които растат в необичайно студено време. Дървесината имала повишена плътност, което според изследователите давало отличителен звук на инструментите си. Други смятат, че тайната на Страдивари е под формата на инструмент.
Казват, че целият смисъл е, че никой от майсторите не влага толкова много работа и душа в работата си, колкото Страдивари. Ореолът на мистерията придава допълнителен чар на творенията на майстора.
Но прагматичните учени не вярват в лирическите илюзии и отдавна мечтаят да разделят магията на омайните звуци на цигулка на физически параметри. Във всеки случай определено няма недостиг на ентусиасти. Можем само да изчакаме момента, когато физиците ще достигнат до мъдростта на лириците. Или обратното …
Крадат страдащите
Инструментите на Страдивари приличат на доброто вино: колкото по-стари са, толкова по-добри са.
През целия си живот - а Страдивари е живял 93 години - майсторът прави около 2500 инструмента. Около 600 цигулки, 60 виолончела и няколко дузини вили са оцелели до днес. Цената на всеки инструмент варира от 500 хиляди до пет милиона евро, въпреки че в общата сметка шедьоврите са безценни.
Всички цигулки имат име, са регистрирани и защитени като ябълката на окото. Но това не пречи на разбойниците да ги крадат със завидна редовност. Най-загадъчната история е свързана с цигулка, наречена „Кошански“.
Преди революцията виртуозен цигулар по името на Кошански блестеше в Русия. Критиците го сравниха със самия Паганини - играта му беше толкова безупречна и талантлива. Това бе признато и в чужбина: цяла Европа аплодира изпълнителя.
Веднъж след концерт жандарми и важен генерал стигнаха до приспособяването на Кошански. С тон, който не търпяше възражения, генералът покани Кошански да дойде след него. Трябваше да се подчиня.
Екипажът пристигна в зимния дворец, а Кошански беше придружен до голямата зала, където бяха седнали членове на кралското семейство. Самият Никола II помоли музиканта да свири за домакинството му. Кошански взе цигулка и лък от кутията и удари струните. Когато приключи, за малко настъпи тишина, след това цялото императорско семейство стана и започна да ръкопляска на художника, изправен.
Николай II предаде на маестрото странно дело с думите: „Това е цигулка от Антонио Страдивари. Заслужаваш да играеш на него. Кошански мечтаеше за това
Царят хладно отбеляза: „Това не е дар. Ние ви даваме цигулка за известно време, за да можете да прославите руската школа за цигулки по целия свят. Кошански се смути, но беше грехота да откаже такава оферта.
Революцията намери цигуларя в чужбина. Той решил да не се връща в родината си и след смъртта на кралското семейство считал, че Страдивариус цигулира собствеността му. Инструментът обаче не принадлежеше на него, а на Русия. Съдбата тежко отмъстила на Кошански: той умрял в бедност и забрава и дори получените пари за цигулката не го спестили.
Цигулката, наречена „Кошански“, преминаваше от ръка на ръка много пъти. Тя беше отвлечена пет пъти. Най-силната кражба се случи, когато цигулката беше собственост на музикант на име Пиер Амоял. Той оцени толкова много съкровището си, че поръча брониран калъф за нея. Това обаче не спряло разбойниците.
Когато след концерти Амоял се завърна от Италия в Швейцария, неговият Porsche беше откраднат заедно с безценна реликва. Полицията успя да разбере само, че похитителят е наркоман и повторен нарушител Марио Гути.
Полицията реши да го задържа, но закъсня: когато разбиха вратата, Марио лежеше мъртъв на пода с прерязано гърло от ухо до ухо. Беше трудно да не разпознаем почерка: по този начин неаполитанската мафия се занимава с ненужни хора.
Оттогава досега нищо не се чува за „Кошански“. Може би цигулката вече е променила повече от един собственик. Възможно е сега да е в колекцията на някакъв руски колекционер - в края на краищата през последните години в Русия се появиха много приказно богати хора, които са в състояние да дадат всякакви пари за цигулка на Страдивариус.
През 2005 г. в Аржентина беше открадната цигулка на Страдивариус от 1736 г. на стойност около 4 милиона долара. Открадната цигулка беше открита случайно в местен антикварен магазин.
Миналата година във Виена бе открит сейф от известния австрийски цигулар Кристиан Алтенбургер и беше открадната цигулка Страдивари на стойност 2,5 милиона евро. Месец по-късно полицията откри похитителите, които се опитват да продадат толкова рядък продукт, като нов за пазара на антики.
Също така месец беше нужна на американската полиция, която върна изчезналото виолончело Страдивариус на стойност 3,5 милиона долара на собствениците. Разследващите веднага сигнализираха Музикалното дружество за кражбата, за да направят виолончелът опасна покупка. И неизвестен филантроп предложи 50 000 долара на всеки, който ще върне инструмента на своя законен собственик. Наметите са намерени.
Освен кражбите с висок профил, има не по-малко находки. През 2004 г. виолончелото в Страдивари на 3,5 милиона долара беше откраднато от работилницата на Военния цигулар на Лос Анджелис Филхармония Питър Стъмпф.
Три седмици след кражбата инструментът е открит съвсем неочаквано. Късно вечерта медицинска сестра, връщайки се от пациент, забеляза калъф за цигулка в кошчето. Любопитството стана по-силно от отвращение и жената извади случая от контейнера. Съдържаше виолончело.
Дамата дори не предположи колко е късметлийка и отначало предложи на приятеля си да направи позиция за CD-та от случая.
Все пак най-голямата изненада отиде при 68-годишния унгарец Имре Хорват. Оказа се, че подобряването на един кокошарник може да бъде много печеливш бизнес. Подреждайки нещата на тавана на собствената си плевня, мъжът се натъкна на инструмент. Веднага реших да заведа цигулката на оценителя.
По чудо запазен предмет експертите разпознаха създаването на Антонио Страдивари. Имре Хорват в един момент стана приказно богат човек. Той реши да продаде находката и да вложи парите в банката. Той възнамерява да живее удобно на тях до края на дните си.
Имре, най-вероятно, дължи богатството, което неочаквано падна върху него на баща му. Заминавайки за войната, той явно е скрил съкровището на безопасно място, но не се е върнал от войната.
Най-скъпа дама
Японската нестопанска организация Nippon Foundation пусна на търг най-скъпата цигулка в света от Антонио Страдивари, лейди Блънт. Тази цигулка се оценява на поне 10 милиона долара - точно толкова е закупена през 2008 година.
Цигулката е най-важният експонат в колекцията от музикални инструменти на фондация Nippon, считан за един от най-добрите в света. Всички приходи от продажбата на инструмента ще бъдат използвани за подпомагане на жертви на земетресението и цунамито в Япония.
Цигулката на Lady Blunt е дело на Страдивари през 1721г. Смята се, че това е една от двете цигулки на италианския майстор, оцеляла и до днес в почти перфектно състояние (втората - „Месия“- се съхранява в Ашмолския музей в Оксфорд). Тя е кръстена „Лейди Блънт“на внучката на поета Байрон Ан Блънт, която някога го е притежавала.
Тази цигулка практически не е свирена през почти 300 години, които са минали от нейното производство. Основно благодарение на това цигулката, която се намираше предимно в музеи, е съхранена перфектно.
Според открити източници цигулката на Lady Blunt е не само най-скъпият инструмент Stradivarius, но и като цяло най-скъпата цигулка в света, продавана някога на търг.
Цигулката на Страдивариус, направена през 1721 г., беше продадена на търг за 9,8 милиона лири (15,9 милиона долара), пише The Times на 21 юни 2011 г. Сумата стана рекордна за обособени позиции в тази категория.
През лятото на 2010 г. цигулката "Витан" на Гуарнери дел Гесу, оценена на 18 милиона долара, беше пусната за продажба, но все още не е намерен купувач.
И още …
Екип изследователи от Парижкия университет публикува шокиращо изявление в януарския брой на списанието Proceedings of the National Academy of Sciences - цигулките на великите майстори на "златната епоха на Кремона" - Страдивари, Гуарнери и Амати - не са толкова добри, колкото хората си мислят, че са.
Те направиха това заключение въз основа на „двойно-сляп“експеримент за оценка на качеството на различни цигулки.
Двадесет опитни цигулари са действали като експерти. Те бяха помолени да оценят звука на различни цигулки, сред които имаше няколко висококачествени съвременни инструмента, както и някои от шедьоврите на Страдивари и Гуарнери.
„Двойната слепота“на експеримента се свеждаше до факта, че по време на слушането нито експериментаторите, нито експертите знаеха на коя цигулка се свири парчето и, разбира се, не виждаха самата цигулка.
В резултат се оказа, че най-високата оценка на експертите е дадена на съвременната цигулка, а най-ниската - на цигулката Страдивариус. Повечето експерти също не можаха да определят възрастта на инструментите, които слушаха.
Според експериментаторите, надценената музикална стойност на известните древни цигулки се обяснява с несъзнателно възхищение към марката, историческата стойност и паричната стойност на тези музикални инструменти.
Според тях експериментът е подтикнат от скорошно проучване относно оценката на качеството на вината. В това проучване, използващо магнитно-резонансно изображение, е установено, че центровете за удоволствие реагират по-активно на „букета“от вино, толкова по-висока е декларираната му стойност.
Както всяко твърдение, което противоречи на „здравия разум“, този извод беше възприет от научния свят много двусмислено. Имаше и такива, които аплодираха резултата и нарекоха работата „много убедителна“, но имаше и непримирими скептици.
Сред тях е Джоузеф Навигари, който наскоро се превърна в доста известен унгарец, който дълго време живее в САЩ и твърди, че е разкрил тайната на творенията на Страдивари и сега е способен да прави цигулки с качество „Кремона“.
Навигари твърди, че от шестстотинте цигулки, останали от Страдивари, той е разгледал около сто и е установил, че качеството им варира от ненадминато до много ниско - това, казва Навигари, зависи преди всичко от това колко често и колко добре е извършена реставрацията на инструментите. …
Навигари подозира, че сравнението на най-добрите съвременни цигулки в този експеримент е извършено с далеч от най-добрите примери за цигулки на Кремона. „Само двадесет процента от най-добрите им цигулки са донесли легендарната репутация на майсторите на Страдивари и Гуарнери“, казва Navigari.
С други думи, категорично несъгласен със заключението на парижките учени, той е 80% в съгласие с тях.