Здравейте приятели. Темата на тази статия се задава от много дълго време и отново ще говорим за изкуството.
Въпреки че, както винаги, вероятно няма да говорим изцяло за изкуството, а за неговата техника. Почти винаги в статиите си по някаква причина игнорирах субективни източници на визуална информация, а именно живопис. По-точно, стативна живопис. Може би защото човек може да изкриви естествената същност и да внесе своите фантазии в образа в пълно съответствие с Фройд. Но нека не говорим за Фройд днес, а просто да видим няколко снимки с периферно зрение. Като дете се занимавах с рисуване и мога да направя определени изводи, като разгледам творчеството на художниците. Но сега ще игнорираме сюжета и лайтмотива на произведенията и ще разгледаме изключително фона. Трудно е някой да го вземе, но опитайте. Днес няма да се занимаваме с чужда живопис, например това:
И като цяло ще оставим това и каталозите на Sotheby дори за домашна живопис за по-късно. Днес ще разгледаме най-простото нещо, което ни учат в училище от детството, а именно работата на пътуващите. Вероятно читателите под 30-годишна възраст няма да разберат за какво става въпрос, сега това вече не се случва в училищата. Но ако има такива, моля, вижте връзката, за по-нататъшно възприемане на информация ще бъде много полезно. Така че, художниците на Скитниците, които са преместили своето изкуство из страната, не са съвсем ясни защо. Но те изобразиха своите картини съвсем реалистично. Тук няма да цитирам всички техни добре познати и не много известни творения, ще се спра само на най-интересните от гледна точка на фоновите мистерии.
G. G. Мясоедов. Пушкин и приятелите му слушат декларацията на Мицкевич в салона на З. Волконская (2-ра половина на 19 век).
Отлична картина, но по някаква причина полилеят е наполовина изрязан. Обикновено художниците не правят това; за да бъде композицията пълна, е необходимо да нарисувате темата или изцяло, или изобщо не. И има много такива репродукции на картини от Скитниците. Какво е? Възможно е комунистическите изкуствоведи да изрежат платното и сега да раздадат на публиката секвестираната част от него. Изводите се подкрепят от факта, че фигурите на хора отстрани също са изрязани, което художниците също се опитват да избегнат.
G. G. Мясоедов. Поздравления за младите в къщата на собственика на земята (2-ра половина на 19 век).
Е, тук лампата привлича вниманието. Някога тук бяха проведени много дискусии по този въпрос. Какъв вид гориво използва тя? Ако е газ, къде се съхранява? На снимката това е много трудно за разбиране.
Промоционално видео:
К. Е. Маковски. Церемонията по целуване (2-ра половина на 19 век).
Не предполагам да обсъждам сюжета на картината, но металните връзки в горната й част са много объркващи. Това храм ли е? Но дори и там никога не съм срещал вертикални метални връзки, които да се огъват по хоризонтални по този начин. Ако имате идея за коване, опитайте се да си представите какво би било да го направите на място.
Г. Г. Мясоедов. Буржоазен обяд (2-ра половина на 19 век).
Нека да разгледаме отблизо верандата и отново да се уверим, че това е един вид музикален павилион. Защо беше необходимо да се направи такава веранда?
В. Демидов. Умиращият подвиг на Михаил Константинович Волконски.
Отново е напълно неясно какъв вид свещ стои в окачената конструкция и дали изобщо е свещ. В по-голямата си част изглежда като рисуване на пламък по-късно в сравнение с подобни фонови светлини.
Освен това всички снимки са без коментар.
В. Савински. Посланици от Нижни Новгород при княз Дмитрий Пожарски (2-ра половина на 19 век).
К. Е. Маковски Боярски празник на сватбата през 17 век (2-ра половина на 19 век)
Н. Богданов-Белски. Неделно четене в селско училище (2-ра половина на 19 век)
Н. Неврев. Клетва на фалшивия Дмитрий I до полския крал Сигизмунд III за въвеждането на католицизма в Русия (2-ра половина на 19 век)
Н. Петров. Булката на булката (2-ра половина на 19 век)
G. G. Мясоедов. Марина в Ялта (2-ра половина на 19 век)
Това е кеят. Дори не е измислено, има снимки, потвърждаващи съществуването на тази структура.
Светлините на тази беседка са много смущаващи (ако мога да кажа така). Как изгоряха? Отново си спомням поговорката за свято място, което никога не е празно. Съдейки по снимката, със сигурност не се случва.
Така че нашата живопис е най-богатият културен слой, който ни е останал без необходимото внимание.
Следва продължение.
P. S. На кого му пука какво е сега на същото място в Ялта, моля.